Interview met Enrique Canales Santos, Mexicaanse schilder geboren in Monterrey, Nuevo León op 27 oktober 1936 en stierf op 19 juni 2007.
Sinds wanneer herinner je je je relatie met de duivel en schilderen?
Ik ben geboren in een van de okerkleurige huizen in het centrum van Monterrey, nu het nieuwe Macroplaza. Ik herkende de duivel als heet, het was degene die me ertoe aanzette om de hoeken van de hardstenen muren te eten, die als ze nat waren smaakte naar verse zoete aarde. Ik heb altijd gedacht dat we bij ons in de buurt een beschermengel hadden die ruzie maakte met een verleidelijke demon. De duivel liet hem zonder rijm of reden op de muren krabben met krijt, totdat de grote opperhoofd "Cejas", mijn vader, een bruine beer man, de aslars bedekte met mozaïeken van arabeske kleuren.
Je schilderijen zijn erg geladen met materialen, hoe komt dat?
Ik woonde altijd dicht bij de grond en was geïntrigeerd door de grote verscheidenheid aan kleuren en texturen: walnoten plukken in Bustamante op stinkende zwartpaarse aarde, en anacuhuita's in Agualeguas op okerkleurige amandelen; het oversteken van de Santa Catarina-rivier met zijn oneindige blauwe balstenen; op zoek naar vierkanten kwarts zoals kaas in het bisdom. Hij beschouwde juwelen in de kleuren die in de Mitras waren gevallen, hij pepena vijf munten op de duizend texturen van de trottoirs. Alles werd met handen en ogen gevoeld.
Maar waar komt het organische in je liedjes vandaan?
Elk dier bracht zijn texturen en kleuren mee: lieveheersbeestjes in de geraniums, hagedissen in La Huasteca, karamel in de achtertuin, de opvallende blauwachtige duizendpoot met zijn gele poten, de branderworm met zijn zwart en glanzend goud. Van elk klein dier stelde ik me de vorm van zijn engelen en de vorm van zijn demonen voor. De vleugels van de vliegen leken me de vleugels van engelen of kleine demonen. Natuurlijk is de kleur van vers bloed dat over donker gedroogd bloed stroomt een spektakel van organische kleuren.
Was iemand in uw familie een schilder of kunstenaar?
Niet dat ik weet. Ik hoefde niet in iemands voetsporen te treden. Ik denk dat ik de eerste verleiding van individuele vrijheid voelde rond mijn twaalfde, toen mijn vader me vertelde dat de grachten nergens vandaan kwamen. Wij zijn geen complete Indianen of Spanjaarden, in mijn familie zijn sommigen van ons blank en anderen donker. Vader vertelde me dat de kanalen waren ontsproten uit de Agualeguas-woestijn en dat we nergens toe verplicht waren. We moeten onze eigen taken zoeken. Papa heeft het me geleerd, of je leert je te gebruiken of ze zullen je gebruiken. Er was geen andere manier, of we luisteren naar onze eigen engel of we luisteren naar onze eigen demon.
Wanneer ben je begonnen met tekenen of schilderen?
Toen ik dertien was, volgde ik mijn eerste tekenlessen in een privéwoning en maakte ik een prachtig halfgekopieerd paardenhoofd van een Europese schilder. Iedereen vond het leuk. Ik was bang toen verschillende tantes van mij van het genoemde paard hielden; Ik wilde geen meisje-pleaser worden. Ik heb twintig jaar lang alle "mooie" schilderijen moeten omringen en mijn vrijheid zoeken.
En je ingenieurs- en doctoraatsstudies?
Ik genoot van werktuigbouwkunde als constructief, ingenieus, exact en nuttig. Echte bewegende sculpturen. Het management van bedrijven irriteerde me al snel, er wordt veel sluwheid van je gevraagd; intelligentie wordt nauwelijks van je gevraagd, en als je wijsheid wilt suggereren, worden ze boos en laten ze je achter in Babia. Zo'n sluwheid verandert je in een dier: coyote, rat, haan, adelaar, kat, vooral kat. Mijn Ph.D. in innovatie aan de Universiteit van Houston nam mijn verlangen weg om inspiratie te zoeken; Het nam ook mijn angst voor valse demonen weg en ik stopte met bidden tot valse engelen. Ik was geïnteresseerd in het begrijpen van wetenschap en technologie, omdat ze vergif en schatten bevatten. Nu, goed geïllustreerd, zonder angst, cultiveer ik alleen demonen en engelen die echt van mij zijn, vanuit mijn stal, vanuit mijn kathedraal, vanuit mijn landschap.
Heeft u buiten het land gewoond?
Bijna twee jaar in Brazilië; mijn engel en mijn demon werden wakker uit een lange Mexicaanse droom in Brazilië. Reizen naar Europa en de Verenigde Staten maken je meer Mexicaans vanwege het sterke contrast, ze dwingen je om je in jezelf terug te trekken, maar Brazilië wijzigt wat Mexicaans voor je is, omdat het je bevestigt in je menselijke waarden en ook het dogmatische en matachin wegneemt dat we hebben de Mexicanen. In Brazilië werd zelfs Alfonso Reyes ontdaan van de Azteken die hij in Mexico-Stad viste. In Rio ben je een ridder op basis van smaken en geuren. De Braziliaanse engelen en demonen die soms onderling in beweging kwamen, brachten de kleuren van de sambascholen en suggereerden andere vensters tot leven.
Voel je vooruitgang in het schilderen?
In plaats van vooruit te gaan, denk ik dat je jezelf steeds dieper samenvat. Toen ik het aandurfde een dagboek bij te houden van mijn picturale excursie, voelde ik dat de woorden helpen om de ongrijpbare inhoud van mijn schilderij te specificeren. Alle goede buitenverf is het resultaat van een goed interieurstrijd. Elk oppervlak heeft kleur, textuur en vorm. Elk extern oppervlak onthult de krachten van goed en kwaad die erin bewegen. De duivel is glad, hij ontsnapt je als hij aanvalt; soms is de duivel chaos, soms saaie orde, soms slechte voorzichtigheid. In de schilderkunst staat de engel voor durf, innovatie, de moed om onze geest in de materie te belichamen. Bij het schilderen kom je niet vooruit, je dekt.
Wat is de gids van je schilderij?
Begeleiding is de interne emotie van jezelf weerspiegeld zien in een deel van het externe materiaal. Ik kan geen hele plaatjes zien, net zoals ik geen hele mensen kan zien. Het zijn de elementen die de meeste energie opwekken die mijn aandacht trekken. Zo vind ik plotseling schilderijen van mij of anderen die aderen van mijn waarheid bevatten.
Is schilderen rationeel?
Je schildert met alles; met uw reden, met uw emotie en met uw lichaam. Beginnen met schilderen is niet beginnen met ruziën of rationaliseren; integendeel, beginnen met schilderen is een ritueel. Hiervoor heb je een zekere innerlijke rust nodig, een bepaalde fundamentele harmonie; Je hebt ruimte, stilte of gecontroleerde geluiden, materialen, tijd en een sfeer nodig.
Is je schilderij nogal optimistisch? Ben je optimistisch?
Ik schilder nooit met een slechte vibe; Ik cultiveer zorgvuldig mijn delicate optimisme en als ik dat niet breng, als ik niet tevreden kan zijn met mezelf en met het leven, kan ik die middag maar beter niet schilderen, de berg oplopen of gewoon penselen schoonmaken, papier repareren, totdat de slechte vibes voorbij zijn. Ik wil gewoon mijn enthousiasme vangen, de innerlijke god die we allemaal naar binnen brengen, de eigenaar van mijn engelen en mijn demonen. Zingen is moeilijker dan huilen, althans voor mij vind ik het belangrijker omdat we elkaar moeten aanmoedigen.
Schilder je om te leven of leef je om te schilderen?
Hoewel het leven niet lang duurt, is het immens, het zit vol mysteries; logischerwijs is het groter dan kunst en is kunst groter dan welk land dan ook.
Ze zeggen dat je schilderij erg Mexicaans is, klopt dat?
Ik ben Mexicaans door navel en ik ben erg tevreden en ik hoef geen moeite te doen om er een te zijn - het is meer Mexicaans als je doet wat je veroorzaakt, als je doet wat je bent en je met het volste vertrouwen stort om jezelf in je klusjes te vertalen.
Wat is uw relatie met galeries en musea?
Vanaf 1981 steunde Arte Actual Mexicano de Monterrey mij, daarna het Museum van Monterrey, Galerie voor Mexicaanse Kunst, Tamayo Museum, Schone Kunsten, Chapultepec Museum, José Luis Cuevas Museum; Quetzalli Gallery in Oaxaca, Marco de Monterrey en tenslotte het Amparo Museum in Puebla, dat een goede collectie van mijn werken heeft verworven. Ik heb geëxposeerd in Parijs, Bogotá en in verschillende steden en heb goede en slechte recensies; Ik zit midden in een gevecht Maar mijn enige zorg is mijn volgende schilderij.
Wie ben je, wat ben je?
Ik weet niet wat ik ben of wie ik ben, maar ik weet wat ik doe, daarom ben ik schilder van schilderijen, steenbewerker, ik kneed klei, poets ik glas, ik denk full colour soneras. En als ik het stilstaan beu ben, zit ik graag en schrijf ik over schilderkunst, technologie en politieke kwesties. Maar wat ik het leukst vind, zijn de vrouwtjes met een beetje gematteerd haar.
