Een vrouw met zachte trekken, ingetogen kleuren en rustige bewegingen, Estela Hussong werd geboren in Ensenada in de jaren vijftig.
Ze bracht haar jeugd door in de natuur, tekenend, tot ze zeventien jaar oud was, toen ze naar Guadalajara ging om psychologie te studeren. Op zijn drieëntwintigste begon hij in Mexico-Stad te schilderen en voelde hij de dwingende drang om zijn realiteit vast te leggen. Hij studeerde vijf jaar aan de Nationale School voor Beeldende Kunsten en had zijn eerste tentoonstelling, van vele later, in het jaar negenenzeventig.
Later keerde hij terug naar zijn vaderland, waar hij zich in zijn element voelde, en van daaruit deed hij de nodige inspiratie op om de meeste van zijn schilderijen te maken.
Voor haar veroorzaakt de zoektocht naar zichzelf in de alledaagse dingen om haar heen, zoals een bloemblad, een droog blad, haar lijden. Maar terwijl hij zich daarin bevindt, ervaart hij de vreugde van het zijn: “het is je verliezen en jezelf vinden; Het is een proces, het zijn moeilijke momenten, periodes, het is iets pijnlijks en vreugdevols. Schilderen is voor mij een pad van eenzaamheid, van ontmoetingen en misverstanden ”.
Estela Hussong onderneemt in elk schilderij een visuele ervaring die haar kennis laat maken met haar eigen wereld.
Voor haar wordt iedereen met gevoeligheid geboren, en tussen wolken of gaas die zich openen, begint iedereen beetje bij beetje hun neigingen voor deze of gene activiteit te zien.
Over een van zijn stillevens zegt hij: “Toen ik de papaja zag, was het onweerstaanbaar om hem niet te schilderen. Al mijn emoties bouwen zich op en ik voel elk moment. Die onmetelijke vreugde moet ik dringend vastleggen ”.
Schilder van landschappen en interieurs, voor Josué Ramírez bevinden haar lijn en kleur zich bijna onvermijdelijk in de loop van een traditie die we kunnen afbakenen tussen de spanning van María Izquierdo en de persoonlijke symbologie van Frida Kahlo, hoewel de compositorische verdeling van haar objecten en lichamen herinnert aan precolumbiaanse codices, evenals aan een gelukkige versmelting van twee ervaringen met kleur: Rufino Tamayo en Francisco Toledo, en de obsessie voor het wonen in bomen van een van hun tijdgenoten, Magali Lara.
Zijn visie, die subjectief is, breekt met de verspreiding van lege beelden; de kracht die de bloem uitstraalt, zowel in de natuur als in het plastische werk van deze in de woestijn wonende vrouw, onderstreept de tijdelijke overwinning van het leven op de dood.
Bron: Aeroméxico Tips No.10 Baja California / winter 1998-1999
