Ondanks het feit dat het momenteel wordt omringd door grote en moderne lanen, heeft de wijk Santa María nog steeds vele hoekjes die ons vertellen over het aristocratische Porfirische verleden.
De Liberty-stijl van huizen, tuinen en luchtige straten die schuin zijn getekend in de wijk Santa María la Rivera, in Mexico-Stad, is een van de stijlen die ons het beste in staat stelt om de architectuur van het laatste Porfirische tijdperk te beoordelen.
Dit eens aristocratische gebied wordt momenteel afgebakend door de lanen Instituto Técnico Industrial, Insurgentes Norte, Río Consulado en Rivera de San Cosme, allemaal snelle en moderne wegen die contrasteren met het idee van vooruitgang dat bestond op het moment dat Santa María werd opgericht. .
En om te beginnen zouden we kunnen zeggen dat aan de Jaime Torres Bodet-straat, op nummer 176, een Art Nouveau-gebouw staat waarvan de glas-in-loodramen die nationale landschappen weergeven een uitdrukking zijn van de puurste Franse stijl. Het is het Museum van het Geologie Instituut van de UNAM. De façade heeft interessante steengroeven, waarvan de reliëfs schelp- en reptielenfossielen laten zien, evenals ammonieten onder de drie bogen bij de ingang. In de lobby wordt een prachtige trap met twee hellingen - versierd met bloemen en gestileerde acanthusbladeren - weerspiegeld op de marmeren vloeren dankzij het licht dat wordt verspreid door de immense koepel in het plafond.
Het bestaan van deze omheining is te danken aan de Geologische Commissie van Mexico, opgericht op 26 mei 1886 en jaren later georganiseerd als een Instituut, die het van essentieel belang achtte om een hoofdkantoor te creëren om de kennis van deze tak te huisvesten, en gaf opdracht om het gebouw te bouwen.
Het project had de leiding over de geoloog José Guadalupe Aguilera en de architect Carlos Herrera López. De eerste ontwierp de laboratoria en permanente tentoonstellingsruimten en de tweede had de leiding over de bouw zelf.
Zo werd in 1900 de eerste steen van het gebouw gelegd en in september 1906 werd het officieel ingehuldigd. Op 16 november 1929 werd het onderdeel van de Nationale Universiteit toen de autonomie werd uitgeroepen en in 1956, toen het Instituut voor Geologie naar de Universiteitsstad verhuisde, bleef het exclusief als museum. Deze nieuwe aanpassing werd geregisseerd door de architect Herrera en Antonio del Castillo.
Dit gebouw herbergt het volledige wetenschappelijke erfgoed van de eerste studies op dit gebied: collecties van mineralen en fossielen, exemplaren van de fauna en flora van de verschillende regio's van de wereld, evenals een reeks doeken van de tuinarchitect José María Velasco. Er zijn vier schilderijen die zijn opgebouwd uit natuurlijke elementen die, zoals illustraties in een biologie-verhandeling, de evolutie laten zien van het leven op zee en het continent vanaf de oorsprong tot het uiterlijk van de mens.
Op deze manier slaagde Velasco erin om het wetenschappelijke en filosofische ideaal van het positivisme vorm te geven door zijn academische en naturalistische kunst, waarbij hij in zijn werk het centrale idee van "vooruitgang" van de 19e eeuw samenvatte.
De hoofdzaal van het museum is gewijd aan paleontologie. Het herbergt ongeveer 2000 gewervelde dieren en ongewervelde dieren en benadrukt de aanwezigheid van het immense skelet van een olifant en andere botstructuren van zoogdieren die al verdwenen zijn. In een van de houten kasten, die ook dateren uit het Porfirische tijdperk, kun je enkele mineraalspecimens zien die de verschillende tijdperken in de evolutionaire geschiedenis van de planeet illustreren. Het is de steenachtige herinnering aan ons land.
Op de deuren van de woonkamer en op de deurknoppen is het embleem van het Instituut gegraveerd. In dit gebied zijn de loodhoudende exemplaren gewijd aan het onderwerp mijnbouw en op de achtergrond stelt een prachtig glas-in-loodraam de Wieliczka-zoutmijn in Polen voor.
De ruimte voor petrologie omvat van verschillende kwartskristallen en een verzameling van de zuidpool tot materialen die de samenstelling van Mexicaanse vulkanen illustreren. Daarnaast zijn er een aantal stollingsgesteenten, sedimentaire en metamorfe stenen, evenals gepolijste stenen voor industrieel en decoratief gebruik.
In de ruimte gereserveerd voor mineralogie wordt een rijke verscheidenheid aan exemplaren uit de verschillende regio's van ons grondgebied en daarbuiten tentoongesteld, verdeeld volgens het model voorgesteld door de wetenschapper H. Strunz, die in 1938 een bestelling regeerde volgens de basis chemie en kristallografie van zijn elementen. Stenen van zeldzame schoonheid zoals opaal, robijn, talk, okeniet en spurriet zijn hier ook te vinden.
De academische en welvarende romantiek van de negentiende eeuw heeft nog een getuigenis nagelaten van zijn overgang in het nationale leven in de Santa María-kolonie. Op nummer 10 Enrique González Martínez straat, is het Chopo Museum vandaag de plaats van nieuwe zoekopdrachten op cultureel gebied. De metalen structuur waaruit het bestaat is van de zogenaamde jungend-stijl nieuwe stijl, en het werd meegenomen uit Duitsland en in 1902 geassembleerd door de ingenieurs Luis Bacmeister, Aurelio Ruelas en Hugo Dorner, maar vanwege verschillende problemen was het pas in 1910, met de tentoonstelling van Japanse industriële kunst , toen het voor het eerst werd bewoond.
Drie jaar later werd El Chopo het Natuurhistorisch Museum en dat bleef zo tot 1929, toen de bibliotheek en zoölogische collectie werden overgebracht naar een plek aan de oever van het meer van Chapultepec.
Hierna komt het gebouw in een langdurig juridisch geschil terecht en raakt het voor lange tijd in de vergetelheid.
Pas in 1973 besluit de UNAM het te restaureren en begint het zijn podium als cultureel centrum. De renovatiewerken duren zeven jaar en er worden grote ruimtes geopend voor tentoonstellingen van film, dans, theater, muziek, beeldende kunst en verschillende ateliers. Daarnaast heeft het gebouw een grote mezzanine en drie galerijen voor tijdelijke samenstellingen.
Sindsdien is de Chopo een levend organisme gebleven waarin de esthetische trends van verschillende generaties naast elkaar bestaan. Het is een forum dat dient als thermometer over artistieke oriëntatie. Aan de andere kant opent dit museum periodiek zijn deuren voor tentoonstellingen van groepen tot buitenlandse instellingen, waardoor de communicatie tussen creatieven in grafische vormgeving, fotografie, decors, sculpturen, enz., En het grote publiek wordt bevorderd.
El Chopo heeft ook een permanente collectie beeldend kunstenaars, waaronder je auteurs kunt bewonderen als Francisco Corzas, Pablo Amor, Nicholas Sperakis, Adolfo Patiño, Yolanda Meza en Artemio Sepúlveda.
Maar als het Chopo-museum het culturele hart van de kolonie is, dan is de Alameda het hart van het gemeenschapsleven. En het is in deze Alameda waar momenteel het beroemde Moorse paviljoen staat, dat werd geprojecteerd voor de internationale tentoonstelling in New Orleans, geverifieerd van 16 december 1884 tot mei 1885.
Vervolgens nam dit paviljoen deel aan de wereldtentoonstelling in Parijs, en bij zijn terugkeer bevond het zich in Alameda Central en waren er trekkingen voor de Nationale Loterij.
In 1908 begonnen de werkzaamheden om het Moorse paviljoen naar Santa María la Rivera te verplaatsen, aangezien de grote vergaderzaal naar Juárez begon te worden gebouwd op de plaats die het bewoonde. Het was toen dat de kiosk werd gerenoveerd voor de nationale feestdagen van 1910.
In de jaren dertig en veertig van de vorige eeuw was dit paviljoen getuige van de eerste stedelijke ervaring van de emigrantenbevolking van de provincie naar de vallei van Mexico. In dit verband merkte José Vaconselos op: "De kiosk, locatie voor concerten, recitals, toespraken en rellen, bevindt zich in het centrum van de pleinen van 100 perfecte steden in Latijns-Amerika."
Tot op heden is het paviljoen slechts twee keer gerestaureerd, in 1962 en 1978, en bij beide gelegenheden werd het gerenoveerd van de steen en steengroeve tot de adelaar op de koepel, evenals de kleuren die het bedekken.
In het weekend wordt deze plek een literair platform, omdat jonge schrijvers openbare lezingen komen houden. Luisteraars geven commentaar op hun werken, denken na over gedichten en bespreken de schepping terwijl koppels op banken zitten en kinderen spelen. En dit is niet veranderd sinds de tijd van Vasconcelos, die zei: “Zo groeit de stad; Er zijn geen bijeenkomsten of wandelingen meer, maar de hele stad komt altijd samen op het plein op feestdagen en muiterdagen, en het verkeer vertrekt vanaf het plein en van daaruit krijgt het hele leven van de stad zijn impuls ”.
