Kleding, van het rijk tot de Porfiriato

Pin
Send
Share
Send

Welke kleding werd in Mexico gebruikt in deze belangrijke periode van zijn geschiedenis? Onbekend Mexico onthult het aan u ...

In Mexico wordt mode eerder beschrijvend benaderd, zonder dat de juiste benaderingen in een bredere sociale context worden beschouwd. Daarom is het relevant om voor toekomstige studies de visualisatie van het thema van de overheersende kleding voor te stellen binnen een sociale context die de culturele en ideologische sfeer omvat. En natuurlijk is het essentieel om deze kwestie in het dagelijkse leven van de Mexicanen in de negentiende eeuw op alle sociale niveaus te plaatsen om het begrip ervan te verdiepen.

De gedetailleerde beschrijving van de kenmerken van de kleding van inspiratie, vooral Europese, die is aangepast aan onze omgeving is niet voldoende; het verdient eerder de voorkeur om de kledingkwestie die in Mexico in de tweede helft van de negentiende eeuw van kracht was, te beschouwen als het resultaat van twee fundamentele aspecten. Enerzijds het concept, het overheersende idee over vrouwen, hun imago en hun functie op alle sociale niveaus, een trend die hand in hand gaat met actuele trends in zowel literatuur als kunst. Anderzijds de schaarse ontwikkeling van de textielindustrie in ons land en de mogelijkheden om stoffen en accessoires te importeren die complementair waren aan de modieuze en veelgebruikte kleerkasten. Tijdens de Porfiriato groeide de textielindustrie, hoewel de producties gericht waren op de productie van katoen en dekenstoffen.

Blouses, lijfjes, overhemden, korsetten, kanten lijfjes, meerdere petticoats, hoepelrokken, hoepelrokken, hemdjes, hemdjes, frú, frú zijde, poef, bustle en andere; een oneindig aantal kledingstukken in witte kleren, katoen of linnen, waarmee het de bedoeling was dat dames uit de samenleving hun schoonheid versterken. Grote verscheidenheid aan accessoires zoals paraplu's, hoeden, sjaals, kanten kragen, handschoenen, tassen, sneakers, enkellaarzen en nog veel meer.

In de tweede helft van de 19e eeuw was het overheersende idee dat vrouwen, door hun aanwezigheid, hun sieraden en hun kleding, mannen prestige gaven en het levende voorbeeld waren van hun economisch succes, een criterium dat van kracht was onder de zogenaamde 'mensen van haar".

Na de jaren na de onafhankelijkheid, onder invloed van Napoleon, begonnen de smalle en buisvormige jurken uit de tijd van het Iturbide-rijk langzaam uit te breiden door een 'mode' waarin vrouwen nog nooit zoveel stof hadden gebruikt om zich te kleden. De Marquesa Calderón de la Barca verwees naar de 'rijke jurken', hoewel een beetje ouderwets die de Mexicaanse vrouwen droegen, die zich onderscheidden door de rijkdom van hun juwelen.

Tussen 1854 en 1868, en vooral tijdens de jaren van Maximiliaan 'rijk, bereikten de hoepelrokken en hoepelrokken hun hoogtepunt, die niets meer waren dan structuren die een rok konden dragen met een diameter van maximaal drie meter en een diepte van bijna dertig meter. kleding. Het beeld van de vrouw is dus dat van een ontoegankelijke afgod die haar omgeving op afstand houdt. Onbereikbaar als een romantische, suggestieve en nostalgische figuur in tegenstelling tot de dagelijkse realiteit: stel je de enorme moeilijkheid voor om te zitten of te bewegen, evenals het ongemak om het dagelijkse leven uit te voeren.

Antonio García Cubas verwees in zijn prachtige werk The Book of My Memories naar deze mode uit Parijs die "de dames blootstelde aan conflicten en schaamte". Hij definieerde de zogenaamde 'crinoline' als een stijf pantser gemaakt van gesteven of gelijmd canvas en de crinoline was 'de holle' gevormd 'van vier of vijf rotanringen of dunne staalplaten, van kleinere naar grotere diameter en verbonden door linten van canvas". Dezelfde auteur beschreef met gratie de moeilijkheden die de "verraderlijke" crinoline opleverde: hij steeg bij de minste druk, weerkaatste in het water, onthulde het binnenste deel en werd een "indiscreet gewelf" overgeleverd aan de wind. Voor theater en opera, maar ook voor vergaderingen en avondfeesten werd de halslijn versterkt, met blote schouders, en de vorm van de mouwen en de hoogte van de taille vereenvoudigd. In het bijzonder werd de ronding van het lichaam tentoongesteld in royale halslijnen, waarvan de Mexicaanse tamelijk matig waren, als we ze vergelijken met de toepassingen in dit opzicht aan het Franse hof van Eugenia de Montijo.

Gedurende de dag, vooral om de mis bij te wonen, vereenvoudigden de dames hun kleding en droegen ze Spaanse mantilla's en zijden sluiers, de jongste, of bedekt met een zijden sjaal. García Cubas zegt dat niemand met een hoed naar de kerk ging. Met betrekking tot deze accessoires definieerde de auteur ze als "die potten gevuld met bloemen, die vogelhuisjes en onwaarschijnlijke apparaten met linten, veren en kraaienvleugels die dames op hun hoofd dragen en die hoeden worden genoemd."

Voor de uitwerking van de jurken was er nog niet voldoende uitgebreide en gevarieerde textielindustrie in zijn producties in ons land, vandaar dat de meeste stoffen werden geïmporteerd en de jurken werden gemaakt door Europese modellen te kopiëren, vooral Parijse, door naaisters of inheemse naaisters. Er waren winkels waarvan de Franse eigenaren de modellen bijna vier keer duurder verkochten dan in Parijs, vanwege douanerechten die aan de winst werden toegevoegd. Deze bedragen werden alleen maar met plezier betaald door een beperkt aantal rijke dames.

Van hun kant, de vrouwen van de stad die zich toeleggen op het werk - verkopers van groenten, bloemen, fruit, water, tortilla's, voedsel en in hun werk, de molen, de strijkmachine, de wasvrouw, de tamalera, de buñolera en nog veel meer met "hun rechte zwarte haar, hun witte tanden die te zien zijn met openhartig en eenvoudig lachen ..." - ze droegen huipiles en petticoats van gekleurde wol of katoenen stoffen. Hun sieraden bestonden uit "halskettingen en relikwieën, zilveren ringen aan hun handen en koralen kalebasoorbellen" en hun gouden oorbellen, die zowel de vrouw die de enchilada's maakte als de zoetwaterkoper droegen. Natuurlijk, als een onmisbaar kledingstuk was de sjaal, gemaakt van zijde of katoen, waarvan de waarde afhing van de lengte, de vorm van de uiteinden en waarachter de vrouwen zich verborgen hielden: 'ze verbergen voorhoofd, neus en mond en zien alleen hun zuivere ogen, zoals bij Arabische vrouwen… en als ze die niet dragen, lijken ze naakt te zijn… ”De aanwezigheid van de traditionele Chinese vrouw valt op, gekleed in“ een binnenrok met geborduurd wollen kant aan de randen, die ze enchilada-tips noemen; over die petticoat gaat een andere van bever of zijde geborduurd met linten van vurige kleuren of pailletten; het fijne hemd, geborduurd met zijde of kralen ... met de zijden sjaal die over de schouder wordt gegooid ... en zijn korte voet in een satijnen schoen ... "

De mannelijke jurk werd, in tegenstelling tot de vrouwelijke, meer bewaard binnen het comfort en de werkactiviteit. De inheemse boeren en herders, verbrand door de zon, droegen het onmiskenbare hemd en een witte dekenbroek. Vandaar de groeiende productie van katoenen dekens waarvoor eind 19e eeuw veel Mexicaanse fabrieken zijn ontstaan.

Wat de veeboeren betreft, hun kleding bestond uit "herten suède rijbroek, aan de zijkanten versierd met zilveren knopen ... anderen dragen stof met een gouden vlecht ...", een hoed versierd met een zilveren sjaal, grote vleugels en aan de zijkanten van het glas 'enkele zilveren platen in de vorm van een adelaar of een gouden eigenzinnigheid'. Hij bedekte zijn lichaam met de mouw van Acámbaro, een soort cape, en een serape van Saltillo, die als de beste werd beschouwd.

De mannelijke kostuums waren de geklede jas, met een hoge hoed, de slipjas, het militaire uniform of het ranchero- of charro-kostuum. Herenkleding is praktisch hetzelfde gebleven sinds het gebruik van de geklede jas door Benito Juárez en de groep liberalen, die trots de republikeinse soberheid handhaafden als een symbool van eerlijkheid en goed bestuur. Deze houding strekte zich zelfs uit tot vrouwen. Het is de moeite waard om de gedenkwaardige verwijzing naar de brief die Margarita Maza de Juárez aan haar man schreef te herinneren: “Al mijn elegantie bestond uit een jurk die je me twee jaar geleden in Monterrey kocht, de enige die ik regelmatig heb en die ik bewaar voor als ik iets moet doen. tag bezoek ... "

Aan het einde van de negentiende eeuw bevrijdt de mechanisatie van de textielindustrie en de daling van de prijs van katoenen stoffen, nog steeds gecombineerd met de interesse in bedekken en verbergen, vrouwen van de hoepelrok, ​​maar voegt de drukte en overblijfselen toe het walvisstaafkorset. Tegen 1881 werden luxe jurken voor Mexicaanse dames gemaakt in verschillende stoffen, zoals zijden faya, en versierd met kralen: “De vrouwen betwistten de smallere taille, bereikt met korsetten die zo strak waren dat ze zelfs de adem benamen. Ze lieten ze zwijmelen, wedijverden in overvloed aan kant, applicaties, plooien en borduursels. De vrouw van die tijd had bewegingen bestudeerd en nauwkeurig en haar figuur vol ornamenten symboliseerde de romantiek ”.

Rond 1895 nam de verscheidenheid aan stoffen toe in zijde, fluweel, satijn, de traditionele kant die weelde aanduidt. Vrouwen worden bijvoorbeeld actiever door bepaalde sporten te beoefenen, zoals tennis, golf, fietsen en zwemmen. Bovendien wordt het vrouwelijke silhouet steeds verfijnder.

Toen de grote volumes stof verdwenen, was rond 1908 het korset af, waardoor het uiterlijk van het vrouwelijk lichaam radicaal werd getransformeerd en aan het begin van de 20e eeuw waren de jurken glad en los. Het uiterlijk van vrouwen verandert radicaal en hun nieuwe houding luidt de komende revolutionaire jaren in.

Bron: Mexico in Time nr. 35 maart / april 2000

Pin
Send
Share
Send

Video: Porfirio Diaz: Mexicos Gentleman Dictator (September 2024).