Casiano García, een schilder uit Guerrero geboren in Huehuetán, leerde van jongs af aan het veld bewerken en ontdekte vormen, kleur en licht om hem heen.
Dat met grote intensiteit genesteld in zijn geweten en tegelijkertijd het noodzakelijke hulpmiddel was om zijn roeping te leiden, wat hem in de loop der jaren tot een kunstenaar zou maken die zijn afkomst niet is vergeten en die er voortdurend gebruik van maakt om de beelden van hun dromen.
VERTEL ONS EEN WEINIG OVER JEZELF, OVER JE EERSTE ERVARINGEN DIE JE LEIDEN OM IN HET SCHILDEREN TE GAAN.
Al heel vroeg realiseerde ik me dat ik een talent had voor tekenen en telkens als ik een plek vond om uit te oefenen wat later mijn beroep zou worden, deed ik dat, tot het punt dat ik zelfs de muren van andere mensen bezette. Schilderen werd voor mij iets alledaags, noodzakelijk en bijna intuïtief. Mijn adolescentie versterkte mijn voorliefde voor schilderen en er kwam een tijd dat ik besloot Huehuetán te verlaten om op zoek te gaan naar mijn lot.
WAS JE TOEN OP ZOEK NAAR IETS ESSENTIEEL VOOR JE LEVEN?
Ja, en ik heb het gevonden. Het was een lange reis waarin ik het meesterschap van de lijn ontdekte, de verhouding, de geheimen van licht en kleur. In 1973 ben ik begonnen met schilderen. In Acapulco begon ik mijn werk in de Garden of Art; Ik deed de reis als autodidact en uit die ervaring kwam ik tot de conclusie dat het nodig was om te werken met het idee een stijl te vinden, een vorm van zelfexpressie. In mijn gedachten bleven de kinderbeelden bestaan waarin het land, het veld, de bloemen, het water en de kleur als een constante verschenen ...
WAS JE REEDS OP ZOEK NAAR WAT JE DROMEN WAREN?
Dus het was, na drie of vier jaar beginnen met schilderen, om het eigen en het vreemde te herkennen, keerde ik terug naar mijn stad en het vertrouwde werd me vertederend. Het was de plek waar de aarde gewerkt had, de plek waar ik mijn eerste observatie-ervaring had.
Daar herken ik de voren, de percelen, de planten en vooral de bloemen; Het ging over de essentiële elementen om de sfeer te creëren; Hij had al de tools, het vermogen en het verlangen om toe te passen wat hij had geleerd.
Toen werd de Cassianus geboren, die zijn toevlucht nam tot het pointillisme dat hij in de schilderijen van de impressionisten had waargenomen. Het is op dat moment dat de natuur mijn zintuigen binnendringt en ik een laatste sprong maak op zoek naar mijn eigen plastische taal.
KON JE ZEGGEN DAT JE PROBEERT EEN AANMOEDIGENDE, OPTIMISTISCHE BOODSCHAP DOOR KUNST TE ZENDEN?
Op een bepaalde manier is het zo, want het is iets dat met de toekomst te maken heeft, met iets dat we misschien niet altijd binnen handbereik hebben, maar dat wel aanwezig is in de droombeelden die ik probeer te herstellen. Het is uiteindelijk een liefdesaffaire in de breedste zin van het woord.
KUNT U DENKEN AAN EEN OBSESSIE VOOR BLOEMEN?
Ik geloof dat wat ik doe te maken heeft met harmonie. Bloemen zijn een superieure uitdrukking van harmonie, van de som van kleur.
Mijn werk is in die richting gegaan, door het moeilijkste te ontdekken, namelijk het creëren van de atmosfeer, denkend dat de mens wordt geconfronteerd met het wonder van een universum gecreëerd door een superieur wezen.
WIJ WETEN DAT U OP VELE PLAATSEN HEBT BLOOTGESTELD, ZELFS IN EUROPA, WAT KUNT U ONS OVER VERTELLEN?
Ik kan zeggen dat ik heel blij ben, dat ik meer zelfvertrouwen heb om door te gaan met mijn werk. De reizen hebben me de gelegenheid gegeven om musea en galerieën te bezoeken, het werk van de groten te leren kennen en door te gaan met mijn gewoonte om te observeren en te leren, zoals ik dat ook deed vanaf mijn vroege dagen.
VAN WAT JE ZEI, HET LIJKT DAT JE GEEN HAAST BENT.
Ik heb nooit haast gehad, ik heb leren wachten, mijn werk is een ervaring waarin tijd belangrijk is, maar niet doorslaggevend. Vanaf het begin wist ik dat je moest volharden, hard werken, elke dag van de week, elke dag van het jaar.
Bron: Aeroméxico Tips No.5 Guerrero / Fall 1997
